X

מנפרטיטי ועד אנג'לינה ג'ולי: קיצור תולדות האייליינר

הוא העניק למלכות מצרים קשר עם אלוהים, היה החטא שנשים נוצריות ביצעו בחדרי חדרים ופיאר את פניהן של הנשים היפות בהיסטוריה. זו ההיסטוריה של הפריט שהוא חובה בכל ארון איפור

אנג'לינה ג'ולי. צילום: Vecteezy

ההיסטוריה של איפור פנים לנשים משתרעת על פני אלפי שנים, והאייליינר בולט בתוכה כסמל תרבותי ואסתטי, המתפתח לצד מגמות יופי משתנות ומשקף את הרוח של כל תקופה. החל מהאמונה של המצרים הקדמונים בכוחות ההגנה שלו ועד לביטויים המגוונים של אינדיבידואליות בימינו, מסעו של האייליינר לאורך הדורות משקף את הנוף המשתנה ללא הרף של יופי וביטוי עצמי. הנה מה ש-Bard של גוגל יודע לספר עליו:

במצרים העתיקה, האייליינר שימש לא רק כקישוט, אלא העניק לכאורה ליפהפיות כמו המלכה נפרטירי, אשת רעמסס השני, מעמד וקשר ישיר לאלוהות. גברים ונשים כאחד אימצו את הסגנון הנועז של תערובת פיח ומינרלים כמו גלנה ומלכיט, ויצרו ניגוד בולט לעורם הבהיר. סגנון האייליינר המכונף, עם ההארכה הדרמטית כלפי מעלה, הפך לסימן ההיכר של היופי המצרי, המסמל כוח, הגנה ופיתוי.

מעבר לגבולות מצרים, האייליינר נשא חן בעיני נשות מסופוטמיה העתיקה (אזור גאוגרפי־היסטורי במזה״ת, שרובו נמצא כיום בשטח עיראק), שאימצו את מראה עיני החתול הנועז. סגנון זה, המאופיין בקו שחור עבה הנמשך מהפינה הפנימית של העין החוצה ולמעלה באלכסון אל הרקה, שידר ביטחון עצמי ומסתורין. נשים מסופוטמיות האמינו כי אייליינר שיפר את יופיין הטבעי, והוסיף אלמנט של דרמה ופיתוי לתווי פניהן.

בעוד המצרים והמסופוטמים התענגו על השימוש הדרמטי באייליינר, היוונים והרומאים הקדמונים אימצו גישה מאופקת יותר. בהשראת אידיאלים של איזון, הרמוניה ויופי טבעי, הם העדיפו קו דק, כדי להגדיר בעדינות את עיניהם. סגנון מעודן זה השלים את האסתטיקה הכללית שלהם, והוסיף מגע של אלגנטיות ועידון למראה האופייני שלהם.

דוגמנית לבושה ומאופרת בסגנון מצרים העתיקה, צילום: freepik

במהלך ימי הביניים, הפופולריות של אייליינר דעכה, בעיקר בשל השפעת הכנסייה הקתולית, אשר הרתיעה מן השימוש באיפור מטעמי צניעות. האיפור, שנתפס כנוהג שחצני וקל דעת, היה קשור לחוסר מוסריות ואף סטייה חברתית. למרות האילוצים החברתיים הללו, חלק מהנשים קראו תיגר על הנורמות הרווחות, והמשיכו להשתמש באייליינר בסתר, עדות לפיתוי המתמשך שלו.

עם שחר הרנסאנס התעוררה הערכה מחודשת ליופי, והאייליינר מצא שוב את מקומו בתחום הקישוט האישי. בהשראת הרנסאנס האמנותי והתרבותי של התקופה, נשים אימצו סגנון אייליינר דרמטי וזוהר יותר: קווים שחורים עבים, שנמתחו לעתים קרובות לצורות מכונפות משוכללות, הוסיפו נופך של דרמה ופיתוי לשגרת היופי שלהן, ושיקפו את החיבוק החדש של התקופה לביטוי עצמי וחופש אמנותי.

התקופה הוויקטוריאנית הביאה לשינוי בשימוש באייליינר, שכן הפוריטניות הובילה לתפיסתו כראוותני מדי ליומיום. השימוש בו הוגבל למופעים ואירועים מיוחדים, אך הוא שמר על כוחו האקספרסיבי והוסיף נופך של דרמה ופיתוי למופעי תיאטרון ומפגשים חברתיים. נוכחותו הנועזת על שחקניות ושחקני הבמה, לעתים קרובות בשילוב עם איפור תיאטרלי, הדגישה את הפוטנציאל הטרנספורמטיבי של הקוסמטיקה, ואפשרה למבצעים לגלם פרסונות שונות ולרתק קהלים.

דוגמנית מאופרת בשפתון אדום ואייליינר, צילום: Vecteezy

תחילת המאה ה-20 סימנה נקודת מפנה נוספת עבור האייליינר. הוא הגיח מהצללים של התקופה הוויקטוריאנית והפך למצרך יופי מיינסטרימי. שחקניות איקוניות כמו קלרה בו וגרטה גרבו הובילו את תחייתו, והפכו את האייליינר בסגנון הפְלַפֶּריות (דור של נשים צעירות משנות העשרים של המאה הקודמת בעולם המערבי שלבשו חצאיות קצרות, קיצרו את שערן, האזינו למוזיקת ג׳אז, ובאופן כללי שברו את המוסכמות החברתיות שנחשבו להתנהגות מקובלת של נשים) לפופולרי בשנות העשרים. המראה הנועז והדרמטי הזה, שהתאפיין בקווים שחורים עבים ובעיניים מודגשות בכבדות לצד שפתון אדום נועז, גילם את הרוח המרדנית של התקופה ואת הגישה המשוחררת ליופי.

שנות ה-50 וה-60 המשיכו להציג לראווה את הרבגוניות של האייליינר, עם סגנונות שנעו בין עבה ודרמטי לדק וטבעי. מראה עין החתול, שהפך פופולרי על ידי אייקוני אופנה כמו מרילין מונרו, טוויגי ואודרי הפבורן, שלט בכיפה בשנות השישים. הקווים החדים והמוארכים הוסיפו נופך של תחכום ופיתוי לנוף האופנה והיופי של התקופה, ואילו הקווים העדינים והדקים של שנות החמישים שידרו אלגנטיות ועידון.

במהלך שנות ה-70 וה-80 של המאה ה-20, אייליינר נשאר מוצר יופי בסיסי, והאבולוציה שלו משקפת את הוורסטיליות התרבותית. בהמשך למגמה הצבעונית של שנות ה-70, האייליינר זכה לפלטת צבעים תוססת, עם גוונים של כחול, ירוק וסגול שפיארו את עפעפיהן של פאשניסטות ומכתיבות טרנדים. ההצהרות הנועזות של שנות השמונים, עם הדגש על אינדיבידואליות וביטוי עצמי, הרחיבו עוד יותר את אופקיו של האייליינר, כאשר אנשים ונשים התנסו בצורות גרפיות, צבעים עזים וקווים מוגזמים, ומתחו את גבולות נורמות היופי המסורתיות.

כיום, האייליינר עומד כסמל מתמשך של יופי וביטוי עצמי, הזמין במגוון רחב של צבעים, צורות ונוסחאות. הרבגוניות שלו עונה על מגוון העדפות, ומעצימה אנשים ליצור מראה המשקף את האישיות והסגנון הייחודיים שלהם. מהשיפור העדין של היופי הטבעי ועד להצהרות האמנותיות הנועזות ביותר, אייליינר נשאר כלי חיוני במרדף אחר ביטוי אישי ויופי. אנג׳לינה ג׳ולי נחשבת למי שהפכה את סגנון עיני החתול לאמנות. יופיין של עיניה הירוקות בולט על כל שטיח אדום בזכות הדגשה מתוחכמת, ותמיד גרם לה לבלוט. האייליינר המחמיא שלה משולב לרוב עם איפור פשוט אך אלגנטי, כשעיני חתול ושפתיים בגווני אדום או ורוד מקבלות את מירב הבמה. כמו יפהפיות עבר בהיסטוריה, הדיווה ההוליוודית הזאת עושה שימוש מחוכם באייליינר, קישוט המשתרע על פני מאות שנים ותרבויות. אלמנט טרנספורמטיבי ואקספרסיבי בעולם האיפור שהיה פה מאז ומתמיד, וככל הנראה לא הולך להיעלם אפילו עם תנסו לעצום אליו את העיניים.

טעינו? נתקן! אם מצאתם טעות בכתבה, נשמח שתשתפו אותנו

כדאי להכיר